“华美篇章”华南理工大学设计学院与马可波罗·唯美陶瓷文化产教融合成果展开幕
发布时间:2026.05.11
近日,华南理工大学设计学院与马可波罗·唯美陶瓷文化产教融合成果展正式开幕。华南理工大学副校长许勇、马可波罗控股股份有限公司总裁谢悦增及学校职能部门负责人出席开幕式并参观展览。
本次展览聚焦产教融合背景下的协同创新实践,系统呈现陶瓷壁画领域的教学探索与产业成果。设计学院教师基于企业工艺体系完成了陶瓷壁画创作60 幅,同时遴选企业多年在陶瓷壁画领域的创研作品18幅,体现工艺技术的作品22幅及实际工程案例若干进行展览。构建了从艺术表达、设计转化到工程实施的完整链条,体现出教学体系与产业体系之间的深度互动,是学院深化产教融合、推进校企协同的重要成果呈现。

许勇副校长致辞
许勇表示本次展览以产教融合、科艺共生、陶瓷创新设计为主题,集中展示师生原创、校企联合与企业典藏精品,既是一次高质量的产教融合实践,更是一场落实学校新时代美育方案的特色美育活动。将艺术创作、产业创新与美育育人融为一体,让美育走出课堂、走进展厅、融入校园,让同学们在创作、布展、观展、交流的全过程中提升审美素养、锤炼创新能力,真正实现以美润心、以美培元、以美铸魂。强化实践体验、推进学科融合、联动社会资源、共建育人场景。以展览为载体,让艺术可感、文化可触、美育可行,为我校全面加强和改进新时代美育工作,提供了可复制、可推广的鲜活案例。

谢悦增总裁致辞
谢悦增表示作为校友企业,以本次展览为新起点期待进一步深化与母校的战略协同,实现产教融合育人模式的深度探索。通过联合创作、联合展示、联合育人,有效创新校企协同机制,为行业培养更多兼具科学素养、艺术审美与工程实践能力的复合型人才,同时推动中华陶瓷文化在当代语境下的传播与美育推广,共同书写中国陶瓷从制造走向创造、从产品走向文化的华美篇章。

观展现场
开幕式结束后,学校领导、马可波罗控股股份有限公司负责人、学校职能部门负责人及师生一起观看展览。观展期间,学校领导与企业负责人对校企深度合作有关内容进行商谈。
本次展览活动展期为2026年5月7日至6月6日,欢迎广大师生前来观展。
附:部分作品

名称:《春江游》
作者:高占盈
工艺:喷墨打印、岩彩颗粒、二次烧
尺寸:60cm x161.5cm
说明:《春江游》瓷板画,以釉色晕染再现山水意境。朦胧的青蓝江面与苍绿峰峦间,一叶扁舟点染其间,传递东方山水的诗意留白。以陶瓷材质的温润光泽,赋予传统山水意象当代质感。

名称:《蓝域》系列
作者:林利
工艺:CNC立体雕刻、艺术釉
尺寸:50cm x100cm
说明:本作品围绕建筑陶瓷由功能材料”向空间界面”的转变展开探索,尝试突破传统釉面砖以平面装饰为主的表达方式,将陶瓷引入立体化与空间化的当代语境。在形式上,作品以连续曲面单元为基础,通过模块化组合形成具有节奏与流动感的表面结构。起伏与过渡之间构成连续关系,使界面由静态转为具有方向性与动态感的空间表面。在结构上,单元之间通过柔性连接弱化边界,强化整体性,使陶瓷由离散拼贴转向连续生成的界面系统。在材料语言上,采用统一的蓝色釉面,通过光在不同曲率上的变化,强化“光一形一面”的互动关系,增强空间感知。作品尝试提出一种新的陶瓷应用方式,使其从覆盖材料转变为具有空间表达力的界面系统,可延展应用于建筑立面与公共空间之中。

名称:《花木华园》
作者:王琪斐、梁丹、郭静雯、宋茜、黄诗燕
工艺:喷墨打印、岩彩晶粒、二次烧、水刀切割
尺寸:31cm x31cm
说明:作品以华南理工大学三大校区标志性建筑为主体,搭配木棉、洋紫荆、勒杜鹃等岭南四时花木,用明快鲜活的色彩,勾勒出华园独有的诗意与朝气。建筑承载文脉,花木彰显生机,一砖一瓦承载治学初心,一草一木孕育青春力量。以火土淬炼的瓷板定格校园景致,让传统工艺与校园人文相融,方寸之间,尽展华园底蕴与生机。

名称:《花卉》系列
作者:张君
工艺:喷砂刻线、釉彩手绘、窑变釉、二次烧
尺寸:42cm x42cm
说明:作品以花卉为题,捕捉自然本真之态,以简洁纯净的回面传递对自然的热爱与敬畏。心怀赤诚,于质朴间体悟天地之美,感受万物生机,在宁静中感知生命的纯净与安然。

作者:刘文韬
工艺:釉彩手绘、二次烧
尺寸:75cm x100cm
说明:以泼洒的黑、红、蓝轨迹,解构亲子关系的双向塑造:白画布象征孩子的纯粹本真,父母的爱与规训、陪伴与焦虑在画面上交织碰撞。“轨迹侵蚀” 隐喻两个生命的互相渗透,在爱与自由的博弈之中,完成成长的双向奔赴。

作者:郑峰
工艺:喷砂立线、珐琅彩、二次烧
尺寸:30cm x180cm
说明:这是一幅为白云区设计之都创作的巨型壁画设计稿(已竣工)。其创意核心在于将抽象艺术与城市空间深度融合。壁画采用大胆的几何拼接手法,画面拆解为多边形色块,主色调以暖橙、紫红、深蓝为主,形成强烈的视觉张力。
这种 “碎片化重组”,既呼应设计之都 “创新、解构、重构” 的核心理念,也象征现代都市个体身份的多元共生,寓意设计之都作为城市创新引擎,引领区域迭代蜕变。同时,色彩的渐变与交织,暗喻各类设计业态、地域文化与多元思想在此交汇融合。
作品融汇城市美学、设计精神与公共艺术内核,以极具现代感的视觉语言,诠释了白云区从 “工业老区” 向 “创意高地” 转型的发展愿景。

作者:刘爱丽
工艺:喷墨打印、岩彩晶粒、二次烧、水刀切割
尺寸:31cm x31cm
说明:木棉 IP 以多样姿态呈现不同成长阶段与情感内核:既有以静谧蓝色波点为基底、怀抱小鱼安然酣睡、与伙伴相拥相伴的形象,传递安稳舒缓的疗愈暖意;也有手持书卷纸笔、俏皮比耶的元气模样,彰显生命蓬勃向阳、轻盈舒展的成长力量。丰富多变的造型,共同诠释了木棉向阳成长、以爱相伴、抚慰心灵的精神内核。

作者:曾迪来
工艺:喷砂刻图、珐埌彩、二次烧
尺寸:60cm x120cm
说明:以向阳花为喻,展现华南理工学子向阳而生,逐光而行的青春力量。