11月18日，广东省政府参事、华南理工大学教授、华工建筑设计研究院副院长、副总建筑师陶郅刚过完63岁生日。一个好消息是，以陶郅作为总设计师的建筑创作项目———长沙滨江文化园，拿下2017—2018年度中国建筑设计奖公共建筑类金奖。这是全国建筑设计领域的最高荣誉奖。
珠海机场航站楼、乐山大佛博物馆、郑州大学新校区总体规划、西安电子科技大学新校区总体规划等建筑设计项目，都出自陶郅团队之手。
生于长沙，扎根岭南。从华工走出的陶郅，见证了中国改革开放后整个现代建筑行业的发展历程。
陶郅执着地认为，建筑师的工作是“营造”的全过程。在学生眼里，陶郅是用生命在设计的建筑师。
结缘建筑
求学华工，曾在东湖画画
留着山羊胡子，长发飘逸，带着圆框眼镜，透露出儒雅的学者气息。
陶郅从小在长沙潘家坪长大。1973年高中毕业后，他进入乐器厂从事了5年小提琴制作。小提琴制作既不属大木作(中国木构建筑工匠)，又不属小木作(家具陈设木工)，或应算作精细木工一类，总之与建筑不沾边。1977年恢复高考，陶郅成为第一批入读华南工学院(现华南理工大学)建筑学的大学生。
相较于当时热门的数理化这类纯理工类专业，建筑学还远不热门。陶郅回忆，那时拿着画板到东湖、西湖边画画，别人看着觉得很新鲜———“怎么工科学校还有画画的”？
当时建筑、结构、农田水利专业都住东一，读书气氛很好。每晚有一位老师坐在课室到八九点，学生有问题就直接问，老师也随时帮忙改图。“当时不管是工程图还是渲染图，都是靠自己手工画”。陶郅回忆当年的华工求学往事，历历在目。
随着改革开放的大潮，建筑行业越来越受重视，建筑学专业也开始蓬勃发展。本科毕业以后，陶郅师从龙庆忠教授攻读研究生学位，龙先生是华南建筑历史与理论学科的开创者，创立了建筑防灾学和建筑文化学。陶郅说，“龙老对学术的严谨和对工作的忘我，对我产生了巨大的影响！”
这一期间，陶郅做了大量岭南传统建筑的研究，中国传统文化中对营造建构的实践、对地域表达的关注，以及西方建筑理论中对逻辑正确的追求、对空间形态的拿捏，都影响着他后来的设计之路。
陶郅建筑设计作品——— 长沙滨江文化园
建筑创作
此时此地的“大设计”理念
毕业后，陶郅进入华南理工大学建筑设计研究院，画图、建房子，一直从事建筑设计创作和研究工作，三十余年，从未间断。
上世纪90年代初起，陶郅参与了大量建筑设计项目。广州国际会议展览中心、珠海机场航站楼航管楼、乐山大佛博物馆、玉林体育馆等都出自陶郅团队。至今，陶郅主导设计完成各类工程百余项，项目涉及面涵盖大型公共建筑，校园规划，景观设计及室内设计等，已完成十余所高校规划及八座高校图书馆的建筑设计。
乐山大佛博物馆是陶郅的代表作之一。“我们试图在一个狭窄的山坡地上找寻建筑与山体依存的逻辑关系。”建筑构思源于当地的汉代崖墓，建筑形体通过崖墓的正负形体转换演化而来。各个建筑体块如同自然山石垒叠一般。同时，利用原有山体作为建筑的一侧墙体，另一侧围以展厅，上覆玻璃光篷，构成了博物馆中最重要的公共空间——— 岩壁展。
陶郅的设计理念是“此时此地”。乐山大佛博物馆正是如此表达。他认为，“此时”一是自己水平的最高点，我希望我的创作是用尽了我的思想去完成的；其次是指历史大背景下的“此时”；“此地”则指建筑与周围地理环境、人文环境等形成整体和谐。“套用一句老话：不好的建筑都是一样的，好的建筑各有各的好处”。陶郅说。
这一观念也体现在长沙滨江文化园“三馆一厅”的设计上。“湖南人骨子里是倔强、刻苦耐劳、吃得苦霸得蛮的，我们用的线条就是有棱有角的直线，而不是柔美的曲线。”陶郅强调，建筑文化不是停留在追求“形”上，而应当考虑场地特点及当地人个性。
他还在建筑物上写字。景观塔上的字是将潇湘八景的字拆解进去，塔越接近人的地方字越多，越往上走，字就慢慢消失了。“有一年下雪，雪落在凹进的字里，画面特别美。”图书馆外立面，节选了中国古代圣贤语录；博物馆表面，则采用长沙老地图和老街道。
学生易文媛还记得2005年底，做长沙“三馆一厅”投标时，陶老师召集项目组，首要不是去找建筑造型案例，而是先读湘楚文化书籍，收集楚文化历史资料。“至今我还存留着当年《楚辞》里的《九歌》、《诗经》等体现湖湘文化特色的图文”。易文媛说，在陶老师眼里，建筑设计师不能仅是只会做造型写标书，还必须懂得融汇文化、视觉艺术、甚至音乐等一切发现美、表达美的领域“他追求‘大设计’的理念。”
从业三十余年来，陶郅的设计作品获奖丰硕，其中包括全国优秀工程勘察设计金奖2项、全国优秀工程勘察设计银奖1项、建国六十周年创作大奖3项、省部级设计奖项共计60余项。
陶郅和学生们一起讨论建筑设计作品
建筑生命
将建筑设计视为自己的全部生命
作为华工建筑设计研究院的老师，陶郅有自己的一套教学“哲学”。他最爱问学生，“建筑这样做的原因究竟是什么”。
“致广大而尽精微，极高明而道中庸”，这句《中庸》里的话，是陶郅一直以来的追求。在陶郅看来，建筑师是一个很现实的工作，操作性强，永远在各种约束限定条件下工作，只能小心谨慎一遍遍寻找，力求找到一个满足各种限制的更为合适的解决之道。但建筑师又是一个很诗意的工作，能够将头脑中灵感飞扬的想法付诸实现。
他认为，建筑师应该有一种独特的表达，一种个人化的建筑语言，而这正是中国建筑师所缺乏的。“现在也有很多建筑师在向这方面努力，相信不久会有改变”。回看30多年的建筑生涯，陶郅感到欣慰，在建筑世界里，他始终努力用心去形成自己的建筑语言。“一个建筑师重要的不是说某一件作品有多好，而是你的建筑语言，能给世界建筑带来一些贡献。”
2008年4月，陶郅被查出患肝癌。此后他一面积极治疗，同时坚持在病中创作，还涌现出如海峡旅游服务中心、武汉理工大学图书馆、合肥工业大学宣城校区等一大批高质量的设计精品。
在助手陈子坚眼里，陶老师是一个为了热爱的设计而“不要命”的人，“他就是在用自己的生命去做设计”，在病情开始恶化的2017年夏天，他仍然坚持顶着烈日，不顾舟车劳顿前往武汉踏勘建设现场。学生贾长浩回忆，“有几次手上还插着针头给我们开会讨论。”陶老师这种视设计为生命的精神深深地震撼了身边的每一个人。学生谌珂说，陶老师对设计的爱不设底线，不惜用自己的一切去完美设计。
建筑之余，陶郅还醉心于传统文化、书法和篆刻，也爱音乐、历史和旅行。出差途中，还常拿生僻繁体字考学生。助理郭嘉说，“陶老师患病期间，由于药物作用，有时睡不着，就熬夜做篆刻写书法，作品数量之多、质量之高，连美院的专业朋友也叹为观止。”她们准备将这些作品在下个月集中展出。
郭嘉还提到，陶老师的小提琴拉得极好，多年制作小提琴经历的积淀，使他的建筑作品往往蕴含了一种手工匠人式的情怀。“陶老师是这个时代少有的艺术通才，他对艺术的追求，不只是停留在设计工作中，而是已经渗透到了他生命的每一个时刻、融合到身体的每一滴血液当中。”
一次在医院，学生夏叶和陶郅聊天。“当时陶老师看到‘将设计创作视为自己全部生命的建筑师’时落泪了。那是我唯一一次见到老师情绪这么激动。”夏叶回忆。陶郅说，“我不知道自己的生命将在哪一刻停止，我只有拼命地抓住每分每刻能够工作的时间。”
“曾错过江湖，莫辜负大海”。陶郅曾给学生毕业赠言。
（来源：南方都市报 编辑：党委统战部）
人物档案
陶郅 1955年生于湖南长沙，广东省政府参事、华南理工大学建筑学院教授、博导，华南理工大学建筑设计研究院副院长、副总建筑师。1978—1985年华南理工大学建筑学系建筑学专业获学士、硕士学位。2016年被评为全国勘察设计大师；2012年获得第六届梁思成建筑奖提名奖；2004年亚洲建筑推动奖；中国室内设计卓越成就奖等。
